Image default
Фото и Видео

Чорно-білий портрет: лайфхаки та особливості

Чорно-біла фотографія дуже популярна сьогодні. Вважається, що подібні фото більш стильні, глибокі та атмосферні. Скільки в цьому правди, скільки моди, як фотографувати людей у ​​чб і що важливо у фотографії, якщо в ній немає кольору, читайте у цьому матеріалі.

Кольори у фотографії довго не було зовсім. Але сьогодні чорно-білі фото переживають другу молодість / Фото: Аліса Смирнова, Фотосклад.

Загальні особливості зйомки чорно-білого портрета
Як фотографувати чорно-білий портрет
Обробка чорно-білих фотографій

Загальні особливості зйомки чорно-білого портрета

Чарівність чорно-білої фотографії в її здатності спрощувати, відсікати зайве. Коли на фото немає кольору, більше уваги глядача йде на компонування кадру, патерни та ритми, емоції моделі.

Часто чорно-білий варіант вважають за краще для психологічного портрета, в якому на перший план виходять емоції та пластика тіла моделі. Без кольору простіше створювати більш атмосферні, похмурі чи філософські знімки.

Втім, чб — не панацея, і не можна сказати, що цей підхід має якісь значні переваги, які ставлять чорно-білі фотографії вище за кольорові. Клієнти (якщо ви займаєтеся комерцією) зазвичай виявляються щасливішими, коли їм роблять і кольорові, і чорно-білі знімки в рамках однієї і тієї ж фотосесії.

Важливо пам'ятати, що є сюжети, які чудово виглядають у чорно-білій гамі, а є які так собі. Органічними на чб-фотосетах будуть:

– Глибокі тіні, контраст;

– Жорстке світло;

– сильні емоції або задумливий, серйозний вираз обличчя моделі;

— геометрія на тлі, у реквізиті та одязі моделі;

– ритми та патерни.

А є сюжети, які навпаки створені для того, щоб бути кольоровими. Наприклад, якщо на зйомку прийшла дама, весь образ якої побудований навколо червоної сукні та червоної помади, немає сенсу робити чб. Сукня стане світло-сірою, і весь блиск буде втрачено.

Сукня давала дуже гарний колірний акцент, у чорно-білому варіанті його немає / Фото: unsplash.com

Як фотографувати чорно-білий портрет

Знімайте відразу до чб. Якщо ви знімаєте на бездзеркалку, можна відразу перевести її в чорно-білий профіль – тоді вже при зйомці ви бачитимете, як знімок виглядатиме в чб. Є люди, які вміють просто «в голові» бачити картинку чорно-білою, але якщо такого скіла немає, можна скористатися за допомогою технологій.

Багато фотографів вважають, що це не так вже й важливо, і перевести на чб знімок можна і в момент постобробки. З одного боку, так, можна, а з іншого — погляд дуже змінюється залежно від того, бачиш ти в момент зйомки кольорове або чорно-біле зображення. По-іншому виглядає світло та контраст. Навіть компонування фото сильно змінюється.

Не бійтеся робити світлі фотографії. Дуже важлива річ, яка має для чорно-білого портрета особливе значення – правильне світло. Існує поширена думка, що чорно-біла фотографія це темні і похмурі картинки з контрастним світлом.

Але це не аксіома. Дуже ніжним та лаконічним може бути, наприклад, портрет нареченої у чб у високому ключі.

Світлий контрастний знімок виглядає добре на чб / Фото: unsplash.com

Взагалі контраст – головний ключ до якісного чорно-білого знімку. Фото може бути світлим, може бути темним. Головне, щоб воно не було малоконтрастним – такі варіанти виглядають погано.

Контрастний високий ключ легко отримати, використовуючи абсолютно класичні схеми світла, якщо у людини в кадрі контрастна зовнішність: наприклад, світла шкіра та темні очі. Або контрастний одяг / Фото: unsplash.com

Знімаючи в низькому ключі, намагайтеся не засвітити фону. Що стосується темних знімків, низький ключ дає якраз великий простір для роботи зі світлом. За допомогою імпульсних чи постійних джерел можна отримати дуже гарний та незвичайний малюнок.

При цьому світло для портретів у низькому ключі складніше і вимогливіше, і у початківців часто бувають з ним проблеми. Дві найпоширеніші помилки при зйомці чорно-білих знімків у низькому ключі: засвітлений задній план і сильний недосвіт.

Класичні помилки у вакуумі / Фото: unsplash.com

На першій картинці не дуже вдало засвічений фон – текстура м'ятого паперу тут ні до чого, вона відволікає від моделі. На другому — очевидний недосвіт на два щаблі і дуже слабкий контраст.

Звичайно, буває, що автор вдається до технічної неточності навмисне: щоб іронічно наголосити на постановочності портрета в студії на м'ятому тлі або показати всю глибину темних думок моделі недосвітом. І, можливо, у 2% це виявиться навмисним перебігом, а не натягуванням сови на глобус. Насправді проблема засвіченого фону зазвичай породжена невеликим приміщенням (що менше кімната, тим складніше ставити світло), а недосвіту — нерозумінням, як отримати добрий контраст.

Проблема фону вирішується просто: потрібно ставити модель якнайдалі від нього (неважливо, спеціальний це паперовий фон або стіна), а світло направляти трохи зверху. Головне завдання – щоб стіна та фон не були освітлені одним джерелом світла. Якщо потрібне додаткове світло на фоні, спрямовуйте на нього інший прилад.

Піднімаючи джерело світла вище, стежте за тим, щоб не втратити відблиску в очах / Фото: digital-photography-school.com

Створюйте контраст, використовуючи бічне світло. Дуже ефектні картинки можна отримати, якщо розміщувати світло не передньо, а збоку. Важливий момент: при використанні подібних схем світла важливо, щоб модифікатор добре відсікав потік і вузький промінь. Тут найкраще підійдуть стрип-бокси з стільниками чи портретні тарілки.

Можна використовувати два світильники, розташовані по діагоналі / Ілюстрація: Аліса Смирнова, Фотосклад.

Ще одна вдала ідея для чорно-білого портрета, яка допоможе урізноманітнити серію — знімати силуети зі краєм, що світиться, у строгому контровому світлі.

Подібні знімки доречні для зйомки love-story і для індивідуального портрета. Головне, щоб вся серія не складалася із одних силуетів. Все ж таки це не класика / Фото: unsplash.com

Велику вибірку схем світла для портрета в низькому ключі ви знайдете тут.

Обробка чорно-білих фотографій

Є два основні підходи до роботи зі чб-знімками: знімати відразу в чб або переводити на чб на постобробці.

Я зазвичай знімаю RAW+JPEG відразу з одним із чб-профілів, щоб під час зйомки приблизно бачити, як виглядають картинки, а потім конвертую RAW у Lightroom, переводячи колір у чб. У цілому нині, якогось єдиного алгоритму під час роботи з чб немає, тут усе залежить від конкретної зйомки та ідеї. Мабуть, єдина спільна річ, яка зазвичай потрібна всім, — додати чи посилити контраст. Більше інформації на тему ви знайдете в цьому матеріалі.

Найважливіше налаштування, про яке дуже спрощує обробку чорно-білих фото – використання колірних каналів. У Lightroom відповідає рубрика B&W Mix. Його ідея в тому, щоб можна було зробити окремі кольори на знімку світлішим або темнішим. Дещо цей інструмент нагадує використання різних кольорофільтрів у плівковій фотографії. Але на постобробці контролю більше.

Щоб освітлити колір, зрушуємо бігунки праворуч, щоб затемнити — ліворуч. У випадку з портретами нас насамперед цікавить шкіра.

Колір людської шкіри лети в червоно-жовтому діапазоні, зрушуємо бігунки подібним чином, щоб освітлити шкіру / Ілюстрація: Аліса Смирнова, Фотосклад.

Подивіться, наскільки по-різному виглядають варіанти того самого знімка, але з затемненою і освітленою шкірою. Такий підхід дає додаткову свободу під час обробки знімка.

Зверніть увагу, що змінюється не тільки світло. Зліва на шкірі помітно суттєво більше рельєфу та деталей / Ілюстрація: Аліса Смирнова, Фотосклад.

Традиційно вважається, що штучно затемнена шкіра більше підходить чоловічому портрету. Це дозволяє підкреслити брутальність: більше текстури шкіри, краще зчитується щетина. Для жіночого портрета навпаки краще шкіру трохи освітлювати: це прикрашає деталі та спрощує подальшу ретуш.

Related posts

Залишити коментар

* Використовуючи цю форму, ви погоджуєтеся на зберігання та обробку ваших даних на цьому веб-сайті.